Written in Skin é o projeto do fotógrafo canadense Philip LePage - que traz uma série de imagens (em início) que retratam as suas tatuagens e também as de seus amigos. Cada detalhe fotografado carrega história: são lembranças, fatos documentados na pele que já não fazem mais sentido, que não representam algo e que poderiam ser desconsiderados. Mas, mesmo assim, eles nos marcam e no fim, envelhecem conosco de uma forma absolutamente perfeita. Com certeza vamos aguardar pelos próximos ensaios, Philip.

“Our tattoos are our stories… broken, disjointed, aging, ill considered, not at all what we expected them to be and so absolutely perfect.”

Via.

O outono chegou. E com ele, muitas folhas no chão e árvores se renovando. Já parou pra pensar que as folhas são únicas? Ao olhar para elas na natureza, não há uma sequer igual a outra em uma mesma árvore. E é exatamente isso que ela representa: o individual, o único, além de nos lembrar que a vida está sempre em renovação, em um ciclo constante. Folhas são bonitas até na hora da queda! Em todas as estações estão presentes com seus padrões, cores e significados: verdes, secas, grandes, pequenas, trazem sorte ou a imagem de um país. Inspire-se!

Via: Tumblr, Pinterest, Google Images, Flickr, We Heart it.

Sabemos que no passado, as tatuagens foram uma estética exclusivamente underground. De lá pra cá, muita coisa mudou: a evolução das ferramentas de trabalho, a execução das ideias, o preconceito, a questão de apontar artistas tradicionais x inovadores. Tudo isso tem gerado um novo apelo cultural para a nossa geração. Ao longo dos últimos anos, as tatuagens estão sendo fortemente influenciadas pela cultura, arte (tradicional e contemporânea), moda, design, música, estética contemporânea – muitas vezes de maneiras surpreendentes. Para se inspirar, são os sites, blogs e redes sociais que nos apresentam a maioria das referências. Muito difícil encontrar um livro bom do assunto, que traga uma quebra de padrão do que estamos acostumados. Foi aí que conhecemos o o Forever: the new Tattoo da Gestalten. O livro explora a história de vários artistas bacanas que já postamos aqui e conta um pouco desse movimento que estamos vivendo hoje. Nomes da tatuagem contemporânea que admiramos como Peter Aurisch, Mark Cross, Lionel Fahy, Tomas Tomas, Amanda Wachob, Guy Le Tatooer, Duke Riley, entre muitos outros, são exemplos que estampam as imagens e textos de alta qualidade. Para quem gosta do assunto, hoje a dica do #tattoofriday é essa: vale a pena o investimento! Por um mundo com muito mais livros! (Ps: Compramos o Forever: the new Tattoo no exterior pela web, chegou em cerca de 15 dias e foi devorado em horas! Recomendado!)

“Tattoos have gone mainstream. Here comes the tattoo underground.” (Forever: the new Tattoo  - Gestalten)

Fabien Batista, mais conhecido como Fabien Belly Button comanda o Belly Button Tattoo Shop, estúdio em Perpignan na França. Com traços finos e muitas cores, o artista criou um estilo contemporâneo que acabou aparecendo aqui no #tattoofriday. Hoje é vez de destacar seu amigo e também francês Kofi Olive. O artista alternativo pinta, grafita e faz da pele, obras de arte. Inspirado por Jean Michel Basquiat, Picasso, geometrias, abstrato, cultura hip hop, cinema dos anos 90, animais, Xoïl e claro, Fabien, suas criações são únicas e personalizadas para cada cliente. Curtimos demais e vocês?

No Facebook: Kofi Olive.

Via/ Via.

“Fiz este desenho baseado na primeira foto que eu e minha esposa tiramos juntos, quando havia apenas 5 dias que namorávamos e agora, 9 anos e 2 filhos depois, achei que seria uma homenagem singela porém sincera. A frase “Somewhere in her smile she knows” é um trecho da música “Something” que o George Harrison escreveu para os Beatles e que na minha opinião é a música mais romântica da história (apesar de não falar “eu te amo” em nenhum lugar da letra). As flores azuis são Miosótis, cujo nome popular em vários idiomas é uma tradução do nome em português: Não-me-esqueças. Enfim, eu mesmo fiz o desenho e levei para o tatuador, já que por causa de todo o simbolismo envolvido, achei que não seria a mesma coisa se outra pessoa desenhasse. Pode parecer piegas mas eu quis marcar na pele uma lembrança destes 9 anos juntos, que eu espero que se transformem em pelo menos 90.”

Hoje é dia de #tattoofriday! É também dia dos followfriends mostrarem suas tattoos! Desde semana retrasada, junto aos leitores do blog e do Soul Tattoo Art e Café, estamos recebendo tatuagens e suas histórias para o III #tattoofriday Colaborativo. Foram muitos emails bacanas e muitas histórias que nos deixaram felizes e emocionados. Hoje então selecionamos diversos estilos para inspirar vocês! 

Parabéns Jeferson Golfetto, você levou o livro  Tattoo Your Soul – A dor e o prazer de ser você mesmo presente do *Soul Tattoo Art e Café.

*Agradecemos todos que enviaram a sua tattoo p/ nós! Infelizmente não conseguimos compartilhar todas que recebemos, mas, não fique triste se a sua não entrou nessa seleção, em breve teremos mais novidades! =)

“Ela traduz em três palavras o que eu acho que precisamos pra seguir em frente. Amor, por todas as coisas e por cada pessoa. O sentimento mais bonito da vida. Suor, que é o resultado da força que precisamos fazer pra lutar diariamente e seguir em frente. Sorte, por tudo que nós não controlamos e que está além do nosso alcance.”

“A tatuagem de tsuru relembra a história de dobrar mil tsurus, e o desejo se realiza. Fiz isso para meu avô que esteve doente. Gosto desse costume, pois é um desprendimento grande, e rende grandes momentos de concentração exclusivamente em outra pessoa.”

“Wanderlust é o desejo de explorar o mundo, procurar o novo e ir em busca do desconhecido. É essa ideia que fica marcada em mim com essa tatuagem. Para sempre lembrar de me manter livre e ir atrás de tudo que o mundo tem a oferecer.”

“Ela é sobre se permitir, porque as ostras perfeitas não produzem pérolas.” 

“A liberdade me ensinou, e muito bem, que nela se concentra todo o prazer possível. Essa é com certeza a frase que representa a minha tatuagem. Foi a terceira que fiz e é uma das minhas favoritas. Eu sempre tive um espírito aventureiro e nada mais justo do que representar esse espírito através de um desenho, onde o passarinho se liberta da gaiola que o aprisionava. Ser livre é ser capaz de tudo, de enfrentar todos os seus medos e levar todas as aventuras como lição de vida.”

“A imagem da caveira moldada por flores é basicamente um simbolismo de como vivemos em extremos. Mostra como somos tão fortes e ao mesmo tempo tão frágeis e como um extremo depende do outro pra que por fim tenhamos o equilíbrio da vida ou morte.” 

“A frase veio do cartaz do filme Where The Wild Things Are (Onde Vivem os Monstros). Os monstros e a criança representam nossas diversas personalidades. É como se cada um dos monstros fossem um de nossos sentimentos em constante guerra. E diante disso, nossa única missão é domá-los, e assim ter nossa paz interna. Basta fazer de seus monstros, grandes aliados! Assim, decidi por esta frase: Existe um dentro de todos nós.”

“Máscaras astecas: essas máscaras se tornaram minha proteção.”

“Esta é a minha pequena vitória. Fiz a tattoo em dois momentos diferentes: primeiro a andorinha,  depois as flores. A andorinha foi um início de um resgate. Li em um livro a seguinte frase: “quando se vê uma andorinha em alto mar, significa que a terra está próxima.” E então entendi que sim, eu estava lutando e a vida mudando. As flores vieram agora para mostrar que fui capaz de regar meu jardim,  de mais uma vez encher de cor e cheiro a minha vida. Fiz ambas na Soul Tattoo. A andorinha com o Leo Tressino e as flores com o queridao Dex!”

“Quem me leva aos lugares e esta sempre comigo! Minha paixão.”

“Fudo Myo Acala é o destruidor da ilusão e o protetor do budismo. Sua imobilidade refere-se à habilidade de não ser movido pelas ilusões fenomênicas. Apesar de sua temível aparência, seu papel é o de ajudar todos os seres, mostrando-lhes os ensinamentos do Buda, levando-os a aprender o autocontrole. Ele é visto como uma deidade protetora, e que ajuda a atingir metas. Os templos que lhes são dedicados fazem rituais de fogo periódicos em sua homenagem. No Japão, o Fudo-myo é conhecido também como a deidade protetora das artes marciais, em especial do aiquidô, representando o espírito calmo, livre da agressividade.”

“Alguns anos atrás eu encontrei o blog de um ilustrador canadense chamado Marc Johns e lembro que tinha achado tudo genial, daqueles que dá vontade de tatuar qualquer desenho e essa ilustração em particular ficou na minha cabeça. Isso foi mais ou menos na época em que consegui meu primeiro estágio, era em uma empresa que não era da minha área e depois de alguns meses trabalhando lá, comecei a ficar infeliz. Um dia eu estava conversando com o meu pai em relação ao trabalho, faculdade e futuro profissional e ele me disse algo como “talvez você deva trabalhar em algo que você não goste para ganhar muito dinheiro do que trabalhar em algo que você goste, que talvez não vá te trazer tanto dinheiro” – não é exatamente o que você quer ouvir quando você está na faculdade e infeliz com o trabalho, né? O que meu pai disse ficou na minha cabeça por um bom tempo e acabei me lembrando do que dizia na ilustração do Marc “What to focus on: Happy” e tudo fez sentido.”

“Sempre sonhei em fazer um tsuru como minha primeira tatuagem por causa da minha descendência japonesa e porque aprendi a fazer essa dobradura ainda criança. Mesmo assim faltava um desenho que me motivasse. Depois de um tempo conheci a watercolor tattoo aqui mesmo no Follow The Colours e um amigo me apresentou o Victor Octaviano, que estava tatuando com a mesma técnica. Daí foi marcar a hora no estúdio e está aí o resultado!”

“Do what you love. Love what you do. A frase simplifica a razão do desenho: amar e perseguir o que realmente sinto como designio! Desde muito nova sempre fui ligada a artes e tinha como paixão a área de moda. Hoje curso design e vejo a cada dia com é isso que quero para profissão e me fortaleço em persistir no meu sonho.”

“São dois quadros do Roy Lichtenstein que eu sou fã… e no segundo eu fiz depois de terminar um relacionamento. Na frase, a garota diz uma frase irônica, o que era mais ou menos o que eu sentia no momento.”

 “13.6.35. Toda tattoo é um lembrete.”

“Fiz junto com o meu pai, ele sempre teve uma paixão inexplicável por caveiras e acabou me influenciando desde pequena. Ano passado depois que passamos um período muito turbulento em nossas vidas decidimos fazer esta tatuagem. Além de sermos pai e filha, somos amigos e dividimos tudo um com o outro.”

“Um gato – minha paixão – feito exclusivamente para mim, pelo tatuador André Rodrigues. Um presente poder acompanhar cada detalhe, desde a elaboração do desenho até a finalização da tattoo. Inesquecível!”

“Para aqueles que amam o mundo das cores eu como estudante de Design Gráfico e apaixonada por tudo que envolve nessa área tatuei RGB. RGB é a sigla do sistema de cores aditivas formado pelas iniciais das cores em inglês Red, Green e Blue, que significa em português, respectivamente, Vermelho, Verde e Azul. O sistema de cores luminosas RGB (também designado por cor-luz) é usado nos objetos que emitem luz como, por exemplo, os monitores de computador e televisão, as câmeras digitais, o Scanner, entre outros.”

“Meu nome é Bruna e além de ser Marvista, sou fã da história pessoal do ator Robert Downey Jr. O cara tinha muitos problemas com bebidas e drogas, ninguém mais queria dar bons papéis para ele. E ao pegar o papel de Tony Stark – o inteligente, sarcástico, problemático, gênio do Homem de Ferro, sua vida se transformou. Portanto sou fã dos 2: Robert Downey jr e Tony Stark (O Homem de Ferro). É uma inspiração. O meu marido costumava dizer, as meninas tem tattoo de borboleta, fada, estrelinha, a minha mulher não, ela tem o HOMEM DE FERRO!”

“Fiz a tatuagem por dois motivos. Primeiro porque a música do Bowie sempre esteve presente em momentos incríveis na minha vida. Em segundo lugar, porque não importa quão ruim pode ser uma situação que passamos pela vida, podemos superar. A gente pode sim ser herói!”

“Essa minha tattoo é uma obra freestyle porém faz referência à renda utilizada pelo designer americano Alexander Mcqueen em um de seus últimos vestidos produzidos. A tattoo ilustra o contraste entre uma trama fechada e convencional, onde fica posicionada a rosa, e uma estrutura mais irregular, flexível e espaçosa. Sou formada em moda e o Mcqueen sempre foi uma grande inspiração. A rosa vermelha, em cima da trama mais fechada carrega as iniciais dos meus pais, responsáveis pela minha educação e frutos do meu amor, envolvidos pelo romantismo convencional da renda. A medida que as linhas se afastam para as minhas costas, estas representam o meu caminho, a imprevisibilidade do que há pela frente.”

“Sou fã apaixonada da banda há anos e sempre foi meu sonho marcar esse amor na minha pele. Amo tanto os Rolling Stones simplesmente porque eles são como meus melhores amigos, as únicas pessoas que nunca me deixaram de lado e sempre estiveram lá por mim. Por todas as dificuldades que passei na vida, eles nunca falharam em me confortar, serem meus companheiros, meus psicólogos, o meu pequeno refúgio e quero carregá-los para sempre comigo, para onde quer que eu vá.”

“Fiz porque amo Beatles e essa frase – Love is old, love is new, love is all, love is you – da música Because, é incontestável: por mais louco e bizarro que o amor pareça algumas vezes, dá para imaginar como seria sem ele? E o amor é isso: novo, velho, tudo, eu, você e tudo!”

“A Catrina de cima é um memento mori (uma lembrança de que eu sou mortal). E a escrita é “Life Less Frightenig” que é uma música do Rise Against, significa Vida menos assustadora”.

“Doe mais corações”.

“Essa tatuagem é pra me lembrar que, quando tudo parecer perdido, quando o mundo estiver caindo, quando eu não puder contar com o amor em ninguém e em lugar algum, o amor estará em mim.”

“A bonequinha é uma caricatura, ganhei ela de presente de uma amiga desenhista, foi feita da junção de várias fotos. Foi minha primeira tatto. Eu queria fazer uma tattoo, mas nunca sabia ao certo o que tatuar, quando eu ganhei, não tive dúvidas de que aquela seria perfeita pra ser a primeira.”

“Acredito que a vida seja simples e seja mais tranquila de ser vivida, a partir do momento em que entendemos que podemos ser, sim, diferentes. Mas, somos iguais nos sentimentos. Todos nós amamos, sentimos dores, sentimos saudades de alguém. Enfim, acho que, para a grande maioria dos problemas, o amor é mesmo a resposta. Uma pessoa que ama o próximo, não quer o mal do mesmo. E uma pessoa que ama a si mesma, vai estar bem espiritualmente para resolver tudo o que vier pela frente. Pedi para uma grande amiga minha, Carol, fazer a tipografia. Concluindo: acredito no amor. Acredito que ele ajuda as coisas, e as pessoas também, a ficarem mais bonitas, mais alegres. É mais que uma frase, pra mim é uma filosofia de vida. E o brother John Lennon já dizia isso também.”

Veja também a Parte 2 do #tattoofriday colaborativo III!

Chaves não servem apenas para abrir fechaduras. Elas representam capítulos fechados, fidelidade, segredos guardados, portas abertas que nos mostram novos caminhos. Hoje então no #tattoofriday, fechamos a sexta com chave de ouro e abrimos a mente para as várias simbologias que esse objeto clássico traz! Enjoy!

Imagens: Google Images, We Heart It, Soul Tattoo.

Fórmula molecular da cafeína.

Fórmula Molecular é a combinação de símbolos químicos e índices que expressam os números reais dos átomos de cada elemento presente em uma molécula. Para se chegar à fórmula molecular é necessário saber a fórmula mínima ou empírica da substância e sua massa molar. Nerd? Bem, há pessoas loucas por química. Também pudera: somos feitos disso. Hoje então, trazemos algumas tattoos moleculares para inspirar: elas possam ser um novo jeito de expressar sua paixão pelas coisas, não é mesmo?

Fórmula da molécula de serotonina: o hormônio que contribui para a felicidade.

Fórmula de ácido fúlvico: conhecido por ser um remédio natural que combate o envelhecimento e ajuda o corpo a ficar maneira saudável.

“Estrutura molecular de fenobarbital. Meu gato tem epilepsia e eu tenho que dar a ela essa substância 2 vezes ao dia para evitar as convulsões. Eu também tenho formação em química e biologia, por isso esta tatuagem é uma homenagem ao meu gato e a minha nerdice pela ciência em geral.” /Fórmula de ácido glutâmico: é um dos aminoácidos codificados pelo código genético, sendo portanto um dos componentes das proteínas dos seres vivos.

Fórmula molecular da dopamina: hormônio que contribui para a motivação, controle de movimentos, aprendizado, humor, emoções, cognição, sono e memória.

Moléculas do carbono.

2 namorados tatuaram robôs, mas ele transformou o seu com a fórmula molecular da adrenalina.

Fórmula molecular do THC/Tetraidrocanabinol: a principal substância psicoativa encontrada nas plantas do gênero Cannabis. 

Fórmula molecular da Ocitocina: hormônio do “amor”, responsável pela sensação de prazer.

Fórmula molecular da Testosterona.

Fórmula molecular do Dextrometorfano (DXM): um dos ingredientes ativos usados para prevenir tosses em muitos medicamentos. 

Fórmula molecular da Capsaicina: para os amantes de temperos picantes – o composto químico é encontrado em alimentos como chilli, pimentão, molho de tabasco e picles.

Outras fórmulas (algum químico pode nos ajudar!? – help!):

Via: Tumblr, Pinterest, Google Images.

Se você já curtiu os tatuadores que trabalham com o estilo aquarela como Koray Karagözler, Ondrash, Amanda Wachob, Lukas Musil (Musa), vai adorar conhecer Klaim e Niko Inko, que comandam o estúdio Street Tatoo em Franconville, na França. Os artistas são completamente originais e coloridos, além de usar e abusar das nuances das cores na pele. Confesso que morro de amores pelas suas flores! Qual a sua preferida?

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Mark Cross é tatuador e possui o estúdio Tatt Sabbath em Brooklyn, Nova York. Especializado em tatuagens tradicionais, seus desenhos e cores se destacam demais na pele das pessoas. Em uma entrevista, Mark conta que suas grandes inspirações são Devon Blond (tatuador que foi baleado na cabeça durante um assalto, perdeu os movimentos da mão direita e depois de se recuperar, voltou a andar de skate, além de recomeçar a tatuar com a mão esquerda) e ORFN, grafiteiro de São Francisco. Adoramos seu estilo: linhas sólidas, muito preto e branco, seguido de praticamente 5 cores básicas. Um ótimo motivo para estar no #tattoofriday!

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A palavra Origami vem de Oru = dobrar mais Kami = papel. A técnica que surgiu no Japão no século IX, não utiliza cola ou tesoura e significa a arte de produzir figuras a partir de folhas de papel. Quando formadas, são sempre animais ou objetos do cotidiano. Usando vários tipos de dobras diferentes, essas dobraduras de papel podem chegar de formas geométrias simples até desenhos complexos. Um dos símbolos mais conhecidos e que já apareceu aqui no #tattoofriday como destaque é  o Tsuru – ave relacionada a longevidade, boa sorte, felicidade e paz. Hoje então, mais do que resgatar essa tradição milenar, queremos destacar cada pequena dobra de papel, que quando tatuada, eterniza essa grande arte. Inspire-se!

Via We Heart it, Tumblr, Pinterest, Google Images, Flickr.