Inspiradas na beleza atemporal dos infinitos padrões da natureza, as obras da artista finlandesa Sini Villi são uma mistura harmoniosa de formas orgânicas e elementos contínuos;
Sini Villi é uma artista que vive e trabalha em Helsinki, Finlândia. Em suas obras, Villi usa fitas artesanais para criar relevos e esculturas têxteis tridimensionais. Ao fluírem organicamente, os fios são colocados em camadas e moldados; e quando endurecidos, mantém uma forma única.
A inspiração por trás de suas peças vem de suas raízes, o norte da Ostrobótnia, uma região finlandesa conhecida pela vasta e tranquila paisagem natural. No destino, todo outono, grandes campos são arados, formando sulcos suaves e rítmicos que criam uma superfície visualmente interessante e relaxante. Na primavera, a vida e as cores voltam a aparecer no chão.
A linguagem visual de Sini é baseada justamente neste ciclo contínuo e semelhante ao da natureza, que pode ser observado sutilmente nas ondulações sobre a superfície d’água e anéis de crescimento das árvores.
“Minha arte é baseada no ciclo interminável da natureza – a forma como a vida flui apesar das transformações circundantes.”
Para mim, a melhor fonte de inspiração é a paz. Isso traz ao meu subconsciente, espaço para minhas obras virem à tona.
Sini Villi
A beleza do despretensioso, do minimalismo, das linhas e formas
Os finlandeses percebem a importância do design desde sempre. Eles acreditam que o bom design é essencial à qualidade de vida. Também acreditam que só a beleza que resista ao teste do tempo pode durar uma eternidade.
Sini Villi formou-se em 2004 em Design de Moda. Trabalhou durante 20 anos na área, com moda, têxteis e design de interiores. Seu caminho para a arte têxtil começou com a necessidade de desacelerar e mergulhar mais fundo no seu processo criativo.
Logo, a artista percebeu que gostava de admirar diferentes texturas e tonalidades, tanto na natureza quanto nos materiais. Os tecidos irregulares ou tingidos à mão foram o ponto de partida para criar peças.
Além disso, por já estar inserida em uma cultura que incorpora maravilhosamente o slow design, as paisagens observadas a certa distância, superfícies desgastadas, prédios antigos ou uma concha em espiral, a inspiram igualmente ao criar.
Elementos orgânicos e fluídos, formas permanentes
Quando começa a trabalhar em uma peça, utilizando fitas de seda feitas à mão, muitas vezes o resultado acaba se tornando completamente diferente. Os elementos assumem a forma de escultura, passam pelo processo de endurecimento (parte de dentro da peça), e assim permanecem. Sini acredita que neste momento, o mais importante é confiar na sua intuição.
“É importante para mim, que através do meu trabalho eu possa parar diante do material, com total serenidade, para explorar suas características e apreciar sua existência“, completa. A escolha dos materiais também tem um efeito surpreendente no design.
A seda, o linho e o cânhamo determinam a tridimensionalidade das peças. A artista costuma usar tecidos lisos, levemente cintilantes, delicados e suaves. O tecido rústico tingido à mão funciona bem para obras maiores, já que a superfície irregular traz diferentes nuances.
“Uso seda nos meus trabalhos porque as cores são brilhantes e intensas, a superfície viva e sofisticada. O esquema de cores monocromáticas leva o espectador a explorar as formas e texturas da escultura. Nas roupas, o tecido segue quem o veste e muda de movimento. Na minha arte, quis deter o movimento para uma forma permanente.”
O trabalho de Sini Villi está atualmente em exposição na Galeria Lokal em Helsinki, Finlândia e na Galeria KOOS em Tallinn, Estônia. Sua arte também pode ser encontrada na Coleção de Arte do Estado Finlandês, no Museu de Arte de Oulu e em coleções particulares em todo o mundo.
Para saber mais sobre seu trabalho, acesse seu site.
